Содержание
История и суть техники
Техника Нерияги (Neriage) уходит корнями в древние традиции работы с цветной глиной. Её принципы восходят к керамике Древнего Египта и Китая времён династии Тан (618–907 гг.), где использовались техники «скрученной глины» (Jiaotai). В Японии смешанная глина появляется уже в эпоху Момояма (1568–1603 гг.) и Эдо, но современное развитие техника получила лишь в XX веке
Главным вдохновителем возрождения Нерияги стал Matsui Kōsei (1927–2003). Он был буддийским монахом и одновременно мастером керамики, исследовавшим древние китайские сосуды. Его техника сочетала эксперимент с формой, цветом и поверхностью. Работы Matsui отличаются глубокими слоистыми узорами, часто напоминающими абстрактные или геометрические структуры. В 1993 году он был удостоен титула Живого национального сокровища Японии.


В Европе схожий подход известен как Agateware. В XVIII веке английский мастер Джозайя Веджвуд ввёл его в массовое производство: чередуя цветные массы, он создавал посуду, напоминающую срезы агата.

Что такое Нерияги и как он отличается от Нерикоми
Эта техника тесно связана с другим направлением японской традиции смешивания разных глин — Нерикоми (Nerikomi). Обе работают с цветной глиной, но отличаются по подходу.
Нерияги — японская декоративная техника (в западной традиции её аналог — agateware), при которой разноцветные глины смешиваются, наслаиваются и формуются на гончарном круге. Рисунок не наносится сверху — он пронизывает всю толщу изделия и проявляется при вытягивании формы. Получаются завихрения, «мраморные» волны, органические переливы.
Название происходит от японских слов:
Название происходит от японских слов:
- “neri” (練り) — смешивать
- “age” (上げ) — поднимать


Нерикоми — техника ручной лепки. Цветная глина раскатывается, укладывается слоями, прессуется в плотные блоки, из которых потом вырезаются элементы и собираются изделия. Это позволяет создавать мозаичные узоры, шахматки, цветочные мотивы — рисунок формируется заранее, и результат более контролируемый.
Название расшифровывается как:
- “neri” (練り) — смешивать
- “komi” (込み) — вдавливать, утрамбовывать


Сравнение: Neriage и Nerikomi

Преимущества и эстетика Нерияги
Каждое изделие в технике Нерияги уникально — рисунок невозможно повторить дважды. Глина, перемешанная вручную, даёт непредсказуемый эффект: это могут быть плавные завихрения, будто волны, или органические мраморные структуры. Именно эта «неуправляемость» и делает технику столь притягательной для коллекционеров и художников.
В чём магия Нерияги:
В чём магия Нерияги:
- нет двух одинаковых изделий — каждый узор уникален
- рисунок проявляется и снаружи, и внутри
- часто выглядит как природный камень, мрамор или древесные срезы
- техника сохраняет эстетику японской непредсказуемости и принятия случайного (wabi-sabi)

Современные художники и интерпретации
Robin Hopper (Канада) — экспериментировал с частичным использованием окрашенной глины (например, только в бортике сосуда), добиваясь контраста между чистой белой массой и мраморной отделкой. Образы его работ вдохновлены традиционными ремёслами коренных народов и природными текстурами.

Кадзуя Исида (Kazuya Ishida) Япония — представитель династии керамистов из Бидзэна. Формирует сосуды с помощью природной глины и древесной золы, работая с гончарным кругом и многокамерной печью. Его работы сочетают грубую природность и тонкую ритмичность, отсылая к структурам морского дна и следам приливов.

Исако Сузуки (Isako Suzuki) Канада/Япония — работает с плавной градацией цветных полос, выстраивая их из заранее окрашенной глины и формируя на круге. Спиральные узоры её сосудов — отражение идентичности и баланса между культурами.

Tanaka (Hasemusi Ceramics) Япония — создаёт сосуды с эффектом геологических слоёв, используя вертикально выложенные диски цветной глины. Резьба по кожетвёрдому состоянию и техника tobikanna придают поверхности ритмичность и живое движение. Его работы — это диалог между землёй, временем и человеком.

Где попробовать технику Нерияги
Хотите создать свою Neriage-керамику? Приходите на мастер-класс в студии Marie&Curie в Москве!
Почему стоит попробовать:
🔘 Записаться на мастер-кла
Почему стоит попробовать:
- Все материалы включены
- Подходит для новичков
- Готовое изделие уже через 1,5 часа
🔘 Записаться на мастер-кла